從美好年代開(kāi)始法國(guó)視覺(jué)設(shè)計(jì)120年巡禮
法國(guó)設(shè)計(jì)的藝術(shù)表現(xiàn)極高，與藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的發(fā)展密不可分。「法式百年風(fēng)華」主題特展的策展團(tuán)隊(duì)「田田圈文創(chuàng)工作群」，繼前兩年的德國(guó)及荷蘭設(shè)計(jì)展之后，這回帶來(lái)的是一場(chǎng)不按理出牌、卻浪漫又富有情調(diào)的法式設(shè)計(jì)饗宴。

以美好的 1880 年代為起點(diǎn)，至 2010 年代法國(guó)視覺(jué)設(shè)計(jì)的演進(jìn)過(guò)程為軸心，田田圈文創(chuàng)這次邀集 27 位法國(guó)藝術(shù)家、3 個(gè)法國(guó)官方單位及 9 位留法臺(tái)灣藝術(shù)家共同參與，展出將近 300 件作品，橫跨平面、字體、企業(yè)識(shí)別、海報(bào)藝術(shù)等多個(gè)領(lǐng)域；更延伸至應(yīng)用藝術(shù)的探討，帶大家從珠寶、金工、印花、插畫、書(shū)籍、廚藝創(chuàng)作、織品等層面，感受法國(guó)設(shè)計(jì)的深厚底蘊(yùn)。

在這篇文章中，策展人之一的龔維德將帶大家一窺近代法國(guó)視覺(jué)設(shè)計(jì)的歷史發(fā)展脈絡(luò)。

藝術(shù)運(yùn)動(dòng)造就法式美學(xué)底蘊(yùn)

古典的建筑、米其林餐廳、巴黎鐵塔及時(shí)尚精品，這都是法國(guó)及巴黎給我們既定的印象。這歐洲的浪漫中心有著悠久的歷史和文化，1867 年巴黎舉辦萬(wàn)國(guó)博覽會(huì)，日本向西方世界展現(xiàn)日本文化與工藝技術(shù)，形成一股稱為「日本風(fēng)」（Japonisme）的風(fēng)潮，其中日本畫家歌川廣重（Utagawa Hiroshige 1797-1858）以各式自然界的形式及圖案展現(xiàn)平面特性的浮世繪版畫，影響了新藝術(shù)的有機(jī)流暢線條及造型美學(xué)。而當(dāng)時(shí)法國(guó)羅德列克（Henride Toulouse-Lautrec 1894-1901）為西方畫家的代表，他成功運(yùn)用浮世繪勾勒技法，展現(xiàn)新藝術(shù)海報(bào)的風(fēng)格。

19 世紀(jì)工業(yè)革命后，歐洲處于相對(duì)和平的時(shí)期，隨著資本主義、科學(xué)技術(shù)日新月異，法國(guó)強(qiáng)盛國(guó)力帶動(dòng)藝文發(fā)展。就如電影《午夜巴黎》（Midnight in Paris）中對(duì)這個(gè)時(shí)代的描繪，作家海明威（Ernest Miller Hemingway 1899-1961）、藝術(shù)家畢卡索（Pablo Ruiz Picasso 1881-1973）及法國(guó)電影導(dǎo)演尚考克多（Jean Cocteau 1889-1963）等人聚集在此，讓巴黎成為人們追夢(mèng)的城市；而在當(dāng)時(shí)，巴黎被冠上世界中心的美名。就此開(kāi)啟近 20 多年的第二次文藝復(fù)興，至 1914 年因一次大戰(zhàn)爆發(fā)而結(jié)束，這段輝煌美好年代（Belle Époque）總是讓后人特別懷念。

巴黎每個(gè)角落，經(jīng)歷了印象派（Impressionnisme）、新藝術(shù)（Art Nouveau）、美術(shù)風(fēng)格（Beaux-arts）、現(xiàn)代主義（Modernism）、裝飾藝術(shù)（Art Deco）、超現(xiàn)實(shí)主義（Surrrealism）及后現(xiàn)代主義（Postmodenism），不同風(fēng)格帶動(dòng)飲食文化及時(shí)尚品牌，也帶動(dòng)法式美學(xué)風(fēng)潮，并慢慢建構(gòu)起法國(guó)獨(dú)特的生活態(tài)度，更影響法國(guó)設(shè)計(jì)無(wú)論于平面、工業(yè)設(shè)計(jì)及應(yīng)用藝術(shù)等不同領(lǐng)域，在全球設(shè)計(jì)潮流下獨(dú)具非凡的風(fēng)釆。

不按牌理出牌的法國(guó)設(shè)計(jì)

1960 年代法國(guó)設(shè)計(jì)師在波蘭學(xué)派（Polish School）、古巴畫刊、1968 年巴黎學(xué)運(yùn)，和法國(guó)思想家羅蘭．巴特（Roland Barthes 1915-1980）、米歇爾．傅柯（Michel Foucault 1926-1984）及雅克．德希達(dá)（Jacques Derrida 1930-2004）的影響下，發(fā)展出充滿反諷、意識(shí)型態(tài)、反資本主義，且用插畫形式表現(xiàn)的海報(bào)，以法語(yǔ)「Graphisme」（圖像之意）為稱呼。

而當(dāng)時(shí)，「設(shè)計(jì)」（design）是指早期定居在法國(guó)的瑞士設(shè)計(jì)師（因瑞士有 16% 的區(qū)域?yàn)榉ㄕZ(yǔ)區(qū)，這些設(shè)計(jì)師在往來(lái)法國(guó)及瑞士間，具有語(yǔ)言相同的優(yōu)勢(shì)）。1983 年法國(guó)官方禁止使用英語(yǔ)「設(shè)計(jì)」（design）一詞，而以法語(yǔ)「樣式」（Stylique）來(lái)替代，引起法國(guó)設(shè)計(jì)界強(qiáng)烈的不滿，這也反映當(dāng)時(shí)「設(shè)計(jì)」對(duì)法國(guó)人來(lái)說(shuō)是時(shí)髦的式樣，其實(shí)是從服裝設(shè)計(jì)（Fashion Design）演變過(guò)來(lái)。

有趣的是，現(xiàn)代法國(guó)視覺(jué)設(shè)計(jì)師在海報(bào)的左側(cè)或右側(cè)下方，作品的署名仍為「Conception Graphique」或「Affiche」，印刷技師也標(biāo)注為「Impression」或「Sérigraphie」，現(xiàn)皆仍未被外國(guó)語(yǔ)「design」所取代。

法國(guó)海報(bào)的大小有眾多尺寸，但最為標(biāo)淮的尺寸為 120×176 公分。法國(guó)的視覺(jué)美學(xué)環(huán)境充斥在生活週遭，如法國(guó)地鐵有海報(bào)牆、海報(bào)柱，甚至是廢棄建筑物牆上這樣違反張貼海報(bào)的環(huán)境。相對(duì)于在臺(tái)北只能受限于捷運(yùn)站區(qū)內(nèi) A2（42×60公分）的海報(bào)框，法國(guó)海報(bào)文化獨(dú)樹(shù)一格，藝術(shù)表現(xiàn)極高，藝術(shù)化的法國(guó)設(shè)計(jì)顯然不按牌理出牌。

他們追求藝術(shù)及個(gè)人感受，并將之表現(xiàn)在設(shè)計(jì)作品上，如法國(guó)設(shè)計(jì)師 Pierre Bernard（1942-2015）、突尼西亞 Michel Bouvet（1955-）、波蘭 Michal Batory（1959-）及法國(guó)派克博士 Laboratoires CCCP = Dr. Peche + Melle Rose（1976-）所設(shè)計(jì)的海報(bào)，自由表現(xiàn)的形式有別于德國(guó)拘謹(jǐn)?shù)姆▌t，現(xiàn)仍然是當(dāng)代海報(bào)作品經(jīng)典之作。

在世界的藝術(shù)中心 看見(jiàn)多樣設(shè)計(jì)風(fēng)采

巴黎為世界的藝術(shù)中心，所以有很多藝術(shù)工作者及設(shè)計(jì)師，從其他歐洲國(guó)家來(lái)到巴黎尋求更好的發(fā)展，例如瑞士設(shè)計(jì)師 Adrian Frutiger（1928-2015）、荷蘭和巴拉圭設(shè)計(jì)組合 Ter Bekke et Behage（1997-）、荷蘭和葡萄牙設(shè)計(jì)組合 Change is good（2003-）及德國(guó) Malte Martin（1958-），也因此為法國(guó)的視覺(jué)設(shè)計(jì)増?zhí)砹瞬煌娘L(fēng)采。

文化類別的海報(bào)及視覺(jué)設(shè)計(jì)，往往最能展現(xiàn)一個(gè)國(guó)家的文化素養(yǎng)及開(kāi)放度。巴黎國(guó)際級(jí)博物館及劇院眾多，所以提供的平臺(tái)多，給予視覺(jué)設(shè)計(jì)師發(fā)揮的舞臺(tái)也多。在參訪悠游于巴黎的藝術(shù)展覽時(shí)，一定會(huì)關(guān)注到他們的識(shí)別設(shè)計(jì)。

例如，在羅浮宮（Musée du Louvre）、龐畢度中心（Centre Georges-Pompidou）及奧塞美術(shù)館（Musée D’Orsay）等巴黎三大博物館，不僅能看到世界的藝術(shù)典藏，同樣值得注目的，還有博物館的識(shí)別設(shè)計(jì)。藉由多位設(shè)計(jì)師如瑞士 Jean Widmer（1929-）及 Bruno Monguzzi（1941-）、Pierre Bernard（1942-2015）、Ruedi Baur（1956-）及 Philippe Apeloig（1962-）在不同時(shí)期的設(shè)計(jì)規(guī)劃，這些識(shí)別設(shè)計(jì)為來(lái)自世界各地的觀光客，帶來(lái)藝術(shù)之旅以外的視覺(jué)設(shè)計(jì)震撼。

近代法國(guó)年輕設(shè)計(jì)師因全球化因素，多半都會(huì)英文，也受世界平面設(shè)計(jì)的趨勢(shì)所影響，令新世代的法國(guó)視覺(jué)設(shè)計(jì)，與以插畫及藝術(shù)表現(xiàn)形式為主的上一個(gè)世代有所不同，多以字型、文字編排為主；又因精品、時(shí)尚市場(chǎng)眾多，有些作品展現(xiàn)了低調(diào)奢華的美感。

回顧法國(guó)設(shè)計(jì)的百年風(fēng)貌，以美好的 1880 年代為起點(diǎn)，自羅德列克以插畫海報(bào)的表現(xiàn)形式，開(kāi)啟現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格導(dǎo)入應(yīng)用美術(shù)的思潮；后有裝飾藝術(shù)、現(xiàn)代主義等不同時(shí)期進(jìn)程，加上歐陸不同國(guó)家、不同風(fēng)格的相互影響，造就了法國(guó)視覺(jué)設(shè)計(jì)的多樣思考樣貌，如設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì) Les Graphiquants （2008-）、deValence（2001-）、Ter Bekke et Behage（1997-）及 Helmo（1997-）至 2010 年代的發(fā)展過(guò)程，我們可以在這次的展覽中，看到他們?cè)诓煌瑫r(shí)期的創(chuàng)作思維。